การ sketch idea LOGO

ไม่ว่าการ sketch งานอะไรก็ตาม การ sketch คือการหาทางเลือกให้ตัวเอง แบบเป็นรูปธรรม จึงควร sktech ให้หลากหลาย อย่าจบอยู่ที่ design เดียว และความปรับเปลี่ยนไอเดียหนึ่งๆออกเป็นหลายๆรูปแบบเพื่อให้ได้ความลงตัวมากที่สุด
สิ่งสำคัญของการออกแบบโลโก้
ควรทำ ขาว-ดำออกมาก่อนเสมอ (ไม่มีเทา)
และควรลองย่อ ในขนาดประมาณ 1cm ดูว่ายังมองแล้วรู้เรื่องไหม

credit illustration from internet

การให้ความสำคัญ การเน้นองค์ประกอบ

credit illustration from internet

จะเน้นอะไร เอาให้ชัด ลำดับความสำคัญให้ถูก
ทุกๆองค์ประกอบที่เราวาดขึ้น ใช่ว่าจะต้อง fill สีลงไปเสมอ

ลองดูตัวอย่างนี้ ที่ผู้ออกแบบต้องการเน้น character design
ในขณะเดียวกันก็ไม่ต้องการให้ background โล่งเกินไป จึงออกแบบ typeface เพิ่มซ้อนเข้าไปด้านหลัง ทำให้งานไม่โล่ง

แต่หาก fill สีลงไปที่ตัวอักษรก็อาจจะทำให้รบกวนจุดเด่น (character)
ซึ่งนอกจากจะทำให้งานไม่โล่งแล้ว มันยังช่วยสื่อสารกับผู้ดูด้วยได้
'I am old school'

อย่าลืมว่าตัวอักษรก็เป็นหนึ่งในองค์ประกอบสำคัญของงาน graphic design เช่นกัน

ออกแบบ character อย่างไรให้น่าจดจำ

credit illustration from internet

อย่าลืม lecture วันแรกเรื่องของการออกแบบครับ
คือเราต้องสร้างเอกลักษณ์ให้กับงานที่เราออกแบบ
ไม่ให้ซ้ำ หลีกหนีความคุ้นเคยที่จำเจ เพื่อให้ง่ายต่อการจดจำ
และไม่น่าเบื่อ

character ก็เช่นกัน . . . หากเรายังยึดติดอยู่กับ คน, สัตว์ เดิมๆที่เราคุ้นตา งานออกแบบของเราก็จะไม่น่าจดจำ ดูแล้วก็่ผ่านตาไป

ใครที่ยังขาดเอกลักษณ์ตรงนี้ก็ลองพัฒนา design ของคุณมา
เพื่อไม่ให้เสียคะแนนไปอย่างไม่ควรจะเสีย

ใช้เส้นอย่างไรให้อร่อย

credit illustration from internet

เส้นสายของความสนุก และการออกแบบที่ว่าง . . .
ผมอยากชวนคุณมานั่งคิดเปรียบเทียบรสชาติของขนมกับองค์ประกอบศิลป์แบบง่ายกันดูสักหน่อย

ขนมขบเคี๊ยว ยิ่งเคี๊ยวยิ่งมันส์ ยิ่งมันส์ก็ยิ่งสนุก
ความสนุกควรใช้เส้นสายแบบไหนในการสื่อสารกับผู้มองภาพ?

เทียบง่ายๆระหว่างเส้นตรงกับเส้นโค้งเส้นสวิง
ไม่ต้องเคยเรียนหนังสือมาก่อนก็ต้องตอบได้ว่าเส้นที่สวิงไปมานั้นน่าสนุกกว่าเป็นไหนๆ
เพราะมันเป็นเรื่องของจิตวิทยาพื้นฐานที่เกิดจากการมอง

ถ้ารู้ว่าเส้นสายแบบไหน สื่อความหมายได้ดีเราก็เลือกใช้แบบนั้น
แล้วจัดวางลงบนที่ว่างให้ 'พอเหมาะ พองาม'

การจัดวางถมเต็มลงไปทั้งพื้นที่ก็เหมือนคุณใส่เฟอร์นิเจอร์เข้าไปในห้องที่คุณอยู่เต็มพื้นที่เช่นกัน
อย่ามัวแต่หลงอยู่กับเฟอร์นิเจอร์เหล่านั้นเพียงด้านเดียว คิดถึงทางเดิน คิดถึงที่ว่าง ที่พักหายใจบ้าง

ห้องที่น่าอยู่ต้องมีที่ว่างให้สัญจรผ่านไปมาระหว่างเฟอร์นิเจอร์ที่สวยงามฉันใด...Poster design ที่น่ามองก็ควรมีที่ว่างให้สายตาได้พัก ได้ผ่านไปมาระหว่างองค์ประกอบ(เฟอร์นิเจอร์)ที่สวยงามฉันนั้น...

จัดการกับพื้นที่ background ยังไงดี

credit illustration from internet

background สร้างเสริมบรรยากาศ . . .

'โล่งไปก็ไร้อารมณ์ ถมเต็มก็ไร้คุณค่า'
ความพอเหมาะพอดี เป็นสิ่งที่ทุกคนล้วนถวิลหา . . .

พูดง่ายแต่ทำยาก
กรณีของ poster design ก็เช่นกัน
'จะปล่อยพื้นหลังให้ดูโล่งก็จืดชืด จะใส่ graphic ลงไปเป็นพรืดก็อึดอัด'

ลองดูภาพตัวอย่างเป็น guide ว่า เขาทำกันอย่างไร?
ในภาพนี้จะเห็นว่าทั้ง character design และ logo นั้น ใส่สีมาเต็มที่
มีการเน้นเส้นที่ชัดเจน มีแสงเงา ดูมีมิติ ดูลอยขึ้นมา

ขณะที่ background ก็ไม่ปล่อยให้โล่งด้วยการใส่ graphic element ที่เป็นส่วนประกอบของอาหารเข้าไปด้วย
แต่ผู้ออกแบบเลือกที่จะใช้สีอ่อน (ฟ้า) ที่เป็น tone เดียวกับ background (ฟ้าเข้ม)

ข้อดีที่ชัดเจนคือ background ไม่ข่มจุดเด่น แต่กลายเป็นสร้างเสริมบรรยากาศให้น่าสนใจ
และทำลายความน่าเบื่อลงได้อย่างพอเหมาะพอดี . . .

ขอให้สนุกกับการออกแบบครับ
Aj.Vud

โครงสร้างของ character แบบการ์ตูน

credit illustration from internet

character design คืออะไร

credit illustration from internet

คำว่า character แปลว่า ลักษณะ, design คือ การออกแบบ
Character + Design จึงแปลว่า การออกแบบ 'ลักษณะ' ให้กับตัวละคร
หรืออธิบายได้ว่า เป็นการออกแบบ เอกลักษณ์ ให้กับตัวละครนั่นเอง

ออกแบบอย่างไรให้มีเอกลักษณ์ ?
ผมยกตัวอย่าง 'โดเรมอน' ให้นักศึกษาฟังหลายครั้งในห้องเรียน . . . วันนี้เรามา post ใน TVKA กันเลยดีกว่า

โดเรมอน เป็น 'แมว' ในจินตนาการของผู้ออกแบบ ที่จงใจให้เป็นแมวที่ไม่เหมือนแมวตัวใดในโลก
มันจึงมีมือ มีเท้าที่กลม ไม่มีหู ไม่มีขนนุ่มๆฟูๆเหมือนแมวทั่วไป . . . ประกอบกับร่างกายของโดเรมอนเป็นสีฟ้า ซึ่งไม่มีแมวตัวใดในโลกเป็นสีนี้

โดเรมอน จึงเป็น แมว ที่ถูกออกแบบ 'ลักษณะ' ให้มีความแตกต่างไปจาก แมว ทั่วไป มันจึงเป็นที่จดจำได้ง่าย . . . ติดตา อีกทั่งภาพรวมของโดเรมอน ยังให้ความรู้สึกถึงความน่ารัก จึงไม่น่าแปลกใจว่าทำไม โดเรมอน จึงเป็นที่นิยมมายาวนาน

ลองดูภาพตัวอย่างที่ผม post ให้ดูจะเห็นว่า
แมวทางซ้ายนั้น ก็เป็นแมวที่ถูกวาดขึ้นด้วย Computer เช่นกัน (ไม่ใช่รูปถ่ายแมว) แต่แมวทางซ้ายนั้น 'ไม่มี Design' . . . มันจึงเป็นแมวที่สวย แต่ไม่เรียกว่าเป็น Character Design
เพราะมันเหมือนแมวทั่วไป . . . ไม่มีอะไรที่แตกต่างหรือไม่มีเอกลักษณ์ใดๆให้จดจำได้นั่นเอง

คิดง่ายๆว่า . . . ระหว่างแมว 2 ตัวทางซ้าย กับ โดเรมอน ทางขวานั้น ผู้ชม (คนดูภาพ) จะจำอะไรได้ง่ายกว่ากัน ?

ผมหวังว่า คุณคงจะเข้าใจความหมาย และ ความสำคัญของการ 'ออกแบบ' + 'เอกลักษณ์' ให้กับตัวละครมากขึ้นจากภาพตัวอย่างและคำอธิบายที่ผมพยายามสอนนี้

มวลคืออะไร มวลแบบไหนถือว่าสวย

'มวล' หรือ 'Mass' ถ้าแปลง่ายๆก็คือ ปริมาตรโดยรวม
หรือภาพรวมทั้งหมดของ logo นั่นเอง . . . 
วิธีการมอง 'มวล' ของ logo ก็ทำได้โดยการมองเฉพาะเส้น outline โดยรอบของ logo ทั้งหมด

มองแบบตัดรายละเอียดทั้งหมดออก เหลือเพียงแค่เส้นรอบรูปโครงใหญ่เท่านั้น
(ดูภาพประกอบที่ผมทำเป็นสีแดง)
หรือเราเรียก 'มวล' ได้อีกแบบว่า 'Silhouette' (ซิลูเอท) ที่แปลว่า 'ภาพเงา' นั่นเอง

Logo ที่ดีนั้น Silhouette ควรจะเป็นกลุ่มเป็นก้อน ไม่กระจัดกระจาย

มีรูปร่างที่สวยงาม ไม่วุ่นวายไปคนละทิศคนละทาง 
ดังนั้นเวลาเราออกแบบ logo ก็ควรให้ความสำคัญกับ 'มวล' (Mass) หรือ 'ภาพเงา' (Silhouette) ด้วย

อย่างไรก็ตามlogo ที่ดีนั้น ไม่ได้ดูกันเพียงแค่ Silhouette เพราะยังมีเรื่องของ
- การสื่ออารมณ์ที่สอดคล้องกับ Game 
- การอ่าน (ตัวหนังสือไม่ควรอ่านยากเกินไป)
- จุดเด่น จุดเสริม ที่สอดคล้องกัน ไม่แข่งกัน ไม่แย่ง scene กันเอง
- การเลือกใช้ สี 
- เอกลักษณ์ที่ไม่ซ้ำใคร
- ความปราณีต

ดังนั้น การคำนึงถึง Silhouette จึงเป็นเพียงจุดเริ่มต้นของการออกแบบที่ดี แต่ไม่ใช่ทั้งหมด . . . และถึงจะมี silhouette ที่ดี แต่หากปัจจัยอื่นๆไม่ดี เช่น อ่านไม่ออก , ไม่สื่ออารมณ์ของ game, รายละเอียดไม่ปราณีต ก็จะทำให้ logo นั้น ยังไม่เป็นที่น่าจดจำ, ไม่น่าสนใจ นั่นเอง